Вы не вошли!
Вы хотите войти или зарегистрироваться?
08 февраль 2012 - ср
Проверьте обновления
С праздником!
На сайтеНа данный момент на сайте 1 пользователь и 2 гостя .
ОнлайнСтатьи |
Галина Бедненко "История и киномифы субкультуры байкеров (мотоциклистов): к анализу психосоциального развития"Современная субкультура байкеров воплотила в себе массовую философию «сильного свободного человека», отличного от оседлого обывателя или рядового «винтика» городской культуры (государства). Эта субкультура стала мифогенным (генерирующим миф) социальным пластом, а ее герои — знаковыми символами современной поп-культуры. «Байкеры» (или «мотобайкеры», в отличие от велосипедистов) – мотоциклисты, в жизни которых мотоцикл является смысловым ядром самоидентификации, в большинстве случаев — образа жизни и идентификации с группой. В данной статье мы будем говорить о байкере как о мифологическом образе современной культуры, следовательно о достаточно типовом и утрированном персонаже. Это необходимо для того, чтобы отделить «культурный знак», опознаваемый в социуме от множества частных деталей и индивидуальных особенностей тех или иных личностей. История возникновения История байкерского движения изначально провозглашает субкультурный исход мотоциклистов – «бунтарей» от «цивилизованных» клубных спортсменов Ассоциации. И она начинается прежде всего с имени первого истинно «байкерского» клуба «Ангелы Ада» (Hell’s Angels). В конце 1940 — начале 1950-х годов в южных штатах США начали спонтанно создаваться клубы байкеров. На слете мотоциклистов от АМА в городе Холлистер в 1947 году устроители не справились с организацией фестиваля: количество мотоциклистов во много раз превысило ожидания. Массовые беспорядки в городе, который был расценен общественностью как настоящий захват построек и мирных жителей, привели к легендарному заявлению президента АМА о том, что мотоциклисты – мирные люди, а дебоширов среди них не более 1%. «1%» с тех пор стал знаком «вне закона» признаком истинного «вольного байкера». А сами байкеры – символической фигурой для массового сознания, т.е. мифологическим образом. Сразу после этого, в 1948 году, в городе Фонтана, штат Калифорния, был создан легендарный клуб «Ангелы Ада». Он стал родоначальником и иконой байкерского движения в целом. На определенное время членам клуба удалось привлечь в свои ряды настоящего летчика, бывшего участника «Летающих Тигров», Арвида Ольсена, что подкрепило легенду о ветеранах-нон-конформистах. В массовую культуру они вошли как воплощение братства и верности, а также как хрестоматийный образ криминальной банды. Это классическое пространство разбойничьего сюжета, которое в наше время, частично заняли байкеры. Стереотипный образ Внутренняя иерархия: мотоклубы В зависимости от статуса члена клуба байкер имеет право носить только «нижний рокер» (шустрила), нижний и верхний «рокеры» (перспективный кандидат) и все три знака (полноправный член). «Функциональные офицеры» обозначают свою должность нашивкой на левой стороне жилета, иногда имя или прозвище. Подчинение в клубе также ступенчато иерархично: нижнее звено подчиняется всем остальным, среднее – только вышестоящим, полноправные члены – руководителям, т.н. Совету Клуба руководители – имеющемуся Уставу. Как правило, доступ в члены клуба женщинам строго запрещен (встречаются запреты на членство евреев и представителей других раз, кроме белой, и, соответственно, наоборот «черные» и «женские» мотоклубы). Имеется система взысканий и наказаний, поощрения предоставляются в качестве повышения статуса в иерархии. Существует система членских взносов, уделяется внимание регулярности посещения общих собраний. Жизнь клубного байкера (время, силы, преимущественное общение, социальная регуляция, самоидентификация) принадлежит клубу. Существует достаточно большое количество независимых и не-клубных байкеров, кроме того, личностей, чей байкерский образ или стиль поведения не является доминирующим в социальной идентификации. Нам, однако, достаточно выделить основные черты образа, вне зависимости от того, является ли он основной Персоной (социальным имиджем) личности, или его частной субличностью. Примером последнего служит практика «байкерства» в кризис среднего возраста среди социально успешных и материально обеспеченных мужчин, бизнесменов и чиновников. Их социальная идентификация не строится ни по принципу принадлежности к мото-клубу, ни по мотоциклетному образу жизни. Социально-экономическая ниша субкультуры В надежде обрести положительный социальный вес, байкеры склонны заявляться в политических манифестациях. Лидер «Ангелов Ада», Ральф «Сонни» Баргер предлагал американскому президенту Линдону Джонсону отправить своих ребят — байкеров во Вьетнам. Позже другие американские байкеры приняли Дж. Буша – младшего в почетные байкеры; некоторые – посвящают себя розыску пропавших без вести военных. Разыгрывается и карта «культурной связи с летчиками – асами». Российские байкеры в 2009 году совершили, благословленный Патриархом Всея Руси и поддержанный Президентом РФ, мото-пробег до украинского Севастополя, дабы принести туда российский флаг. Принцип героя Марлона Брандо в культовом байкерском фильме «Дикарь»: «Хочешь быть крутым – надо поднять шум» -до сих пор работает. Идеология и практика Outlaw: некоторые штрихи Современный «мужской союз» К современным социальным образованиям такого рода, как правило, применяется термин «субкультура». «Субкультура», согласно своему значению «особой сферы культуры, суверенному целостному образованию внутри господствующей культуры, отличающейся собственным ценностным строем, обычаями, нормами» (Культурология XX век: Энциклопедия, с. 236). Определяющими признаками для отнесения того или иного течения к субкультуре, в современной науке, являются: специфический стиль жизни или поведения; свойственные данной социальной группе своеобразные нормы, ценности, мировосприятие; наличие более или менее явного инициативного центра, генерирующего идеи. Байкерская субкультура соответствует этому определению, воспроизводя определенный образ жизни, утверждая собственные этические ценности и мировосприятие. Инициативным и генерирующим центром движения исторически стал клуб «Ангелов ада». Оказываясь на границе культуры, байкеры противостоят ее «охранителям» (правоохранительным силам). Привлекают иные маргинальные слои (молодежные субкультуры или криминальные круги). И проверяют на прочность границы общественного сознания и устройства. Таким образом, это субкультура маргинальных (в отличие от функциональных, признанных обществом) «мужских союзов» нашего времени. Они чрезвычайно мобильны (как кочевники), руководствуются субкультурной этикой, соперничают с «отцовской» государственной властью или старательно выходят из под ее контроля. Фильм «Дикарь» как мифообразующий элемент истории байкерского движения (1953) Изначально в фильме предлагается соперничество «диких мотоциклистов» с легальными спортсменами: «дикие» мешают соревнованиям и даже похищают приз за второе место. Интересно, что он становится знаком «чего-то реально ценного» для всех героев поколения байкеров: похитивший отдает его своего лидеру, лидер Джонни пытается подарить его понравившейся девушке, главарь соперничающей банды старается его похитить в свою очередь. При этом никто более, ни полиция, ни организаторы соревнования о призе совершенно не пекутся и не пытаются вернуть законным владельцам. Ценным оказывается «псевдо-приз», награда за отсутствующее, но определенно «претендуемое» достижение. «Хочешь быть крутым – надо поднять шум» — недальновидно заявляет главный герой. Быть заметным пока еще важнее реальных достижений и целей. Вторым и более отчетливым видом соперничества является противостояние с «отцами» и полицией, которая здесь представлена исключительно старшим поколением. При этом главный герой, Джонни, которого играет Марлон Брандо, открыто заявляет о своей неприязни к «копам», а в какой-то момент признает, что отец бил его («отец бил меня сильнее» говорит он линчующим его обывателям). Но именно Отцы в мире «Дикаря» имеют власть судить и наказывать. Они же – достаточно терпеливы и на удивление лояльны к молодому поколению «дикарей». Важнейший разговор представителя полиции (в форме!) с обвиняемым в убийстве Джонни происходит на фоне портрета Авраама Линкольна (голова шерифа – чуть ниже головы президента). При этом шериф по-приятельски сидит на краю стола, сокращая дистанцию и нарушая границы права и личного отношения. И, разумеется, обнаруживает оправдание для героя. Таким образом, хотя молодой герой неприязненно относится к власти, последняя здесь весьма терпелива и обходительна с бунтарем. Впрочем, мы можем обратить внимание и на старость, преклонный возраст всех властных фигур в фильме: отцы уже достаточно слабы и нет им равноценной замены. Главный герой, вместе с тем, сам достаточно социально инфантилен: Важной сюжетной линией оказывается любовная интрига. Она доказывает романтическую (и сюжетную) состоятельность главного героя. Первоначально, несмотря на отпугивающий обывателей грохот и антураж, лидер мотоциклистов нравится скромной красавице официантке. На протяжении всего фильма они разыгрывают танец симпатий, с неожиданными сближениями и расставаниями. Она говорит ему, что слишком устала, чтобы сопротивляться, а это ему было бы проще и приятнее, чтобы ее ударить, затем, что он, вероятно, ее боится. Все это приводит лидера байкеров в очевидное смущение. Формат отношений насильника и жертвы, преследуемого и преследователя, со сменой ролей расширяется от отношений с девушкой до отношений Джонни и целого города. Таким образом, это фильм о мире глазами молодого мужчины, где «отцы» слишком стары и слабы, но имеют власть; где все женщины приятны и привлекательны и делятся только на бывших подруг и будущих; где суть действия – в конфликте и отстаивании своих границ, доказательстве своей силы и самообладания. Обратим внимание и на то, что первый фильм о байкерах это фильм об их неожиданной и досадной остановке на дороге, не о пути. Дорога как семантическое понятие Т.Б. Щепанской также была опрошена фокус-группа городских жителей, связанных своей субкультурой (автостоп, автотуризм, байдарочный и пеший туризм) или профессией (археология, этнография) с дорогой. Важным архетипическим значением дороги для «субкультур дороги» является ее экзистенциальная самодостаточность, «конечная сущность, которая ни через что другое не определяется, а воспринимается как целостная и отдельная система» (Щепанская, 2003, с. 26). Отмечается также ее способность изменять, трансформировать субъекта благодаря существованию за рамками обыденного: дорога становится своего рода «плавильным котлом» с испытаниями, вызовами, случайностями, с которыми сталкивается на ней человек. Это само по себе «другое пространство», некий иной, выходящий за рамки обыденного, мир. Своеобразное «иномирье» дороги забирает то, что и фольклорный «обычный иной мир» — время. Более осознанное осмысление символа дороги идет через ее связь с темой свободы и восприятием актуальной, непосредственной (а не привычной или воображаемой) реальности. Она требует достаточного самоконтроля. Но оказывается и успокаивающим «средством от тревог», уходом от перипетий реальной оседлой жизни с ее выстроенной иерархией и связями. Встречи и приключения в пути – это самое непосредственное влияния Мира, Других для любого Я, прямой контакт со всем тем, что «не я». Это действие на оси «Я – Другой», «Я – мир». В осмыслении значения «пути» в жизни представители «дорожных субкультур» говорят о строительстве своей личности благодаря «трансформационной» силе дороги. Она становится высокой температурой, при которой плавится алхимическая материя реальности человека, чтобы застыть в ином веществе, иной форме. Байкеры, являясь «субкультурой дороги», в силу специфики своего передвижения, не сталкиваются с таким набором влияний и случайностей, которые подстерегают пешего путника. Их социальные контакты ограничены группой, непосредственными спутниками или личными потребностями. Напрашиваются ассоциации и контроля над женщинами, о чем мы уже упоминали ранее, но здесь мы не будем вдаваться в аспекты сексуальных паттернов. Функция самоконтроля чувствуется и в постоянном напряжении при езде на мотоцикле – это доказательство контроля и над собой, и над мощной машиной. Гарантию «неизменности» байкеру также дает идентификационная группа, спутники или множество «двойников» из клуба (очень впечатляющим и любимым образом остается групповая поездка нескольких десятков, а то и сотен мотоциклистов). Таким образом, они остаются неизменными в самой трансформационной реальности. В кино-мифологии образ дороги раскрывается в жанре «роуд-муви» (road movie), «дорожное кино». Это фильм – путешествие, герои которого находятся в дороге. Классическим источником его стал вестерн как миф американского Запада, байкерское кино временами также относится к этому жанру. Структура «дорожного кино» повторяет тему «пути героя», в котором персонажу необходимо преодолеть ряд испытаний, чтобы измениться или подтвердить свою самоидентичность. Культовым байкерским «роуд-муви» стал «Беспечный Ездок» режиссера Денниса Хоппера, вышедший в 1969 году. Кино-икона байкерского движения: «Беспечный ездок» (1969) Неслучайно лозунгом к фильму была фраза «Они искали Америку, но не нашли ее». Первая встреча с «другим» в этом мире оказывается достаточно мягкой: это ковбой на своем ранчо, в окружении своих детей и товарищей. Типаж ковбоя (женатого на индеанке, коренной жительнице Америки) как культурного родоначальника американских странников достаточно близок байкерам. Неслучайно в одной и той же сцене, они возятся на конюшне с колесами мотоцикла, в то время как ковбой подготавливает новые подковы для лошади. Однако создатели фильма относятся к хозяину дома со снисхождением: он стал обывателем. В то же время, Капитан Америка замечает: «Не каждый может жить от земли, делать свое дело в свое время…» В фильме это единственный дом у дороги, который принимает байкеров: в остальных их ничем не потчуют (ни в забегаловке «домашние пирожки», ни в борделе в Новом Орлеане). Т.Б. Щепанская отмечала символическое противопоставление Дома и Дороги, как разные полюса единой шкалы, сочетающей оседлость и подвижность, они могут быть взаимопереводимы только через образ «дома у дороги». Это «место встречи» двух миров в фильме для героев встречается только один раз, в доме ковбоя. Это же и память о прошлой Америке, которая когда-то была способна соединять эти два мира. Следующим встреченным персонажем оказывает член коммуны хиппи. Между друзьями и в отношениях между собой, и с их первым попутчиком – хиппи показан самый минимум коммуникации. Это простота отношений и действий, которые сугубо функциональны, или же наивны и незайтеливы. В них нет особого смысла или внутренних противоречий, двусмысленности, подтекстов. Можно сказать, что они прямы, но достаточно деликатны. Попутчик – хиппи показывает им свою коммуну как некий осуществленный свой идеальный мир на земле: «Все города одинаковы. Поэтому я здесь». Хиппи противопоставляют себя городу обывателей, миру искусственных отношений и условностей. Они живут в пустыне, занимаются любовью, растят детей, устраивают театральные пантомимы. Они, бывшие городские жители, пытаются сеять на песке и ждут дождей, которых в этой местности почти не бывает. Неприспособлены и голодают, иногда им приходится отказывать другим (таким же хиппи, т.е. «своим») в ночлеге и пище, чтобы выжить. В чем-то они копируют саму «жизнь в городе» с обязательной молитвой перед едой и вечерними перфомансами. Реальность как будто совсем рядом с ними, но они стараются ее не замечать, не обращать внимания на трудности, остаться вечными любимыми детьми матери – Природы. Это возвращение культа «естественного человека» является одним из главных посланий фильма, очень характерное для Запада конца 1960-х. Но герои не остаются среди хиппи: те слишком наивны и просты, вместе с тем довольно шумны и демонстративны. Их женщины красивы и доступны, вызывают приязнь и симпатию, но не обладают никакой личностной ценностью для героев. В камере они встречают городского адвоката, сына важного городского лица, пьяницу и защитника прав чернокожего населения (т.е. борца против пережитков рабства) и уговаривают его отправиться вместе с ними. Адвокат, которого играет молодой Джек Николсон, становится тем самым «похищенным неофитом» субкультуры. Если в «Дикаре» похищение было вариантом почти «домашнего» ритуала «умыкания девицы», то здесь противопоставление «дикой и естественной свободы» и «городского рабства» настолько велико, что происходит настоящее культурное бегство, для манифестации которого требуется честный и полноправный член общества. Примечательно, что позже байкеры встречают стайку девочек – подростков, которые «не прочь покататься», но идея не кажется им слишком привлекательной перед лицом угрозы от обывателей. Инициация адвоката происходит не только в путешествии, но и благодаря знакомству с марихуаной. Тогда же происходит известный разговор о пришельцах: адвокат не представляет идеальный мир (как хиппи или ковбой), но рассказывает о нем. В мире венерианцев (т.е. с планеты богини любви!) нет войн и нет лидеров, правительств, есть полная свобода передвижения и равенство для всех. Этот мир настолько совершенен, что земные правительства скрывают его существование. Герой Джека Николсона оказывается, таким образом, инициируемым культурным героем, которого посвящают в одни практики, а он рассказывает известные ему тайны мироздания. Также он сообщает принципиальные идеи, которые становятся частью мифа о свободных байкерах. Это характеристика обывателей: «Они боятся не вас. Они боятся свободы. Очень трудно быть свободным… Как только они видят свободную личность, они пугаются. Главное их не пугать. Они от этого делаются опасными». Вскоре автора этих слов убивают обыватели (встреченные ими в забегаловке с вывеской «домашние пирожки»): ночью, без объявления войны, без причины и без повода, во время сна. Местные жители, в отличие от странников, в фильме показаны нецивилизованными дикарями, убивающими чужаков. Примечательно, что актер – южанин, Рип Торн, которого приглашали на роль адвоката, отказался от нее, потому что был несогласен с откровенно негативным образом своих земляков. Жертва знаменует начало трагичной части и конца путешествия байкеров. В этом сюжете нет значимых отцовских фигур или институтов власти. Но есть противопоставление естественности и Земли как «Истинной Матери» и Города (Цивилизации) как «Матери Ложной». Мать упоминается и в разговорах: «Мама не разрешала мне играть в футбол, боялась, что я покалечусь. А теперь положила его на подушку с запиской «Сохрани и передай сыну». Это непонимающая мать, властная и гиперопекающая в детстве, странная и плохо понимающая сына во взрослом возрасте. Интересно, что она имеет свободный доступ в спальню к взрослому сыну, который, очевидно, все еще живет в родительском доме. Ее подарок оказывается знаком его ухода из дома и также – гибели. У него никогда не будет сына. Он так и «не вырос» и взял этот шлем для самого себя. Герои фильма находятся в постоянных поисках этой Настоящей Матери, Свободной Америки. Они – ее потерянные дети, не женихи. Романтики в них больше чем страсти. Нет в них и духа соперничества, они сами ни с кем не вступают в открытый конфликт и не конкурируют. Они – чужие дети, отвергаемые Америкой. Герои решают заехать в Новый Орлеан и посетить известный бордель, о котором им рассказывал адвокат. Однако он тоже показан дворцом лицемерия и искусственной лживой роскоши. Герои забирают проституток на карнавал, где гуляют и целуются. Таким образом, они отказываются служить рабским правилам и показывают девушкам свой свободный мир без принуждения. Позже – и мы не знаем, какой это был день, по каким правилам они уже встречались – они идет на кладбище, где принимают наркотики и испытывают удивительные, странные и мучительные переживания. В этом фильме, как это было в духе контркультуры конца 1960-х, социальная свобода была тесно связана со «свободой сознания», даруемой наркотическими веществами. Девушки оказываются инициированы той свободой, наркотиками… Но за героями уже отовсюду следит Смерть: ее имя на барельефах в борделе, фигуры, посвященные ей – на кладбище. Дорога нередко семантически воспринимается как «гиблая зона». Если дом это жизнь и генеративность, то дорога – болезнь, бесплодие, смерть. Она традиционно маркируется памятными знаками смерти – кенотафами, не являющимися могилами. Выбирая одну только дорогу, герои выбирают спутницу – Смерть. На следующий день их – вновь без причины и повода – расстреливают из грузовика. Как чужих, как опасных существ, врагов и даже не людей. Трагичный финал фильма напоминает фатализм судьбы древнескандинавского героя, не противостоящего судьбе, а встречающего ее со всей храбростью и стойкостью. Мы же можем отметить характерный эскапизм идеологии фильма, который здесь явлен как свобода, в противоположность рабству и рабовладению иерархического социума. Киномифология образа байкера: Нашествие варваров Социально-психологическая регрессия: застревание в отрочестве Кажется, что байкеры играют в идеального парня своей юности, в том возрасте, в котором любят, хотя и стесняются отца, демонстрируют свою автономность, но мечтают быть полезным. Потому ничего удивительного, что они играют в Хермода, когда с благословления Патриарха и к удовольствию Президента несут государственный флаг к окраинам страны, в потерянную государством землю. (Хермод — сын Одина и Фригг, когда любимый их сын Бальдр оказался в царстве мертвых, Хермод попытался его вернуть: «Когда же боги обрели разум, молвила слово Фригг и спросила, кто из асов хочет снискать любовь ее и расположение, и поедет Дорогою в Хель, и постарается разыскать Бальдра, и предложит за него выкуп Хель, чтобы она отпустила Бальдра назад в Асгард. И тот, кого называют Хермод Удалой, сын Одина, вызвался ехать. Вывели тут Слейпнира, коня Одина, вскочил Хермод на того коня и умчался прочь» Здесь идет просьба матери, в случае некровных, социальный связей она исходит от Отца, главы государства и главы Церкви). В США одна из байкерских группировок занимается поисками пропавших на войне (тоже «поиски Отца») и ее почетным членом был признан Дж. Буш (младший). Представив клубного байкера как героя современной сказки или легенды, мы увидим непослушного сына строгого или отстраненного (отсутствующего) Отца. Отсюда противостояние в сочетании с готовностью услужить государству (если пошлют на специальное задание – как «Ангелов Ада» во Вьетнам, «Ночных Волков» — в Севастополь), соперничество со «старшим братом» – правоохранительными органами. Неслучайно и обилие упоминаний как в фильмах, так и свидетельств в реальности о байкерах как детях безотцовщины. Не найдя подходящую «высокую фигуру» Отца, они заменяют ее криминальным отцом (в криминальных группировках), или же делегируют эту функцию немолодому лидеру клуба (как это происходит в достаточно молодой отечественной субкультуре, лидер самой известной группировки которой, «Ночные волки», приближается или разменял пятый десяток). Для подросткового возраста характерно быстрое чередование вызывающей независимости и регрессивной зависимости. Байкеры демонстративно независимы от общества обывателей, однако подчинены правилам клуба и личной власти его лидеров. Новая и более широкая среда общения для подростка обычно символизирует расширение изначальной семьи как сообщества близких людей. Это становится и символическим сохранением дома, как своего пространства, для индивида. Для байкера такой семьей и таким домом становится клуб. При зрелом развитии, индивид способен отождествлять себя с окружающими группами или институтами без утраты собственной самоидентификации, не жертвуя при этом творческими импульсами и спонтанным проявлением. Однако клубные байкеры идентифицируют себя преимущественно с избранной группой. Потому мы можем увидеть в этом демонстративный рывок подросткового этапа личностного развития, но и застревание в этом рывке. Вечный полет без приземления… неслучайно на этом пути подстерегает смерть. Третий культовый фильм байкерской субкультуры: «Харли Дэвидсон и ковбой Мальборо» Это фильм не о байкерах, потому ряд стандартных клише мы опустим, но сосредоточимся на том, во что была вложена эмоциональная сила. Это агрессия, секс и улыбка Фортуны. Все конфликты в сюжете разрешаются дракой, любой внутренний конфликт легко проецируется на собеседника и также заканчивается дракой; лучший способ быстро, доходчиво объяснить что-то собеседнику – хорошенько ему врезать. Байкер и ковбой не умеют объяснять свои мысли и душевные переживания никак иначе, кроме как телесной экспрессией. Байкер сексуально притягателен и всегда сексуально отзывчив. Харизма Микки Рурка тут тоже стоит немалого. Но здесь нет не только эксклюзивных отношений, но и хоть сколько-нибудь личного отношения. Женщины в фильме, в свою очередь, демонстрируют галерею сексуально вызывающих образов: обнаженная, оставленная в постели женщина, стриптизерша, афроамериканская певица на сцене, сексуальная монголоидная секретарша, офицер полиции, во время задержания поглаживающая гениталии ковбоя… Это не реальность, а мечта легко возбуждаемого юноши: «если я вижу женщину, я не могу удержаться», — говорит Харли Дэвидсон. В общем и целом, фильм оставляет приятное впечатление сюжета в жанре «Мартин Сью» (т.е. история героя, каким бы хотел быть я сам, в женском варианте это «Мэри Сью», но это история, конечно, мужская). У обоих байкеров нет семьи, однако «ковбой» постоянно ссылается на правила своего «старика отца». Он сопровождает большинство своих действий сентенциями и поучениями, ссылаясь на своего родителя. И носит много раз чиненные сапоги, которые подарил ему отец. Однако женщина – полицейский напоминает, что «кончишь как твой отец: в одиночестве, пьяным и всеми забытым». Так мы понимаем, что «путь Отца» у героя это сценарий «анти-героя», безуспешного, неудачливого, всеми забытого; можно увидеть и особенную лояльность сына в этом посвящении своей судьбы отцу. Сапоги, подаренные отцом, благодаря счастливой случайности, спасают жизнь герою, равно как и неумение напарника метко стрелять. Это истории преступников – неудачников, но очень милых парней. Вообще характерно отсутствие социальных принципов героев, выходящих за рамки непосредственно приятельских и дружеских отношений, равно как и условные моральные принципы даже внутри этого приятельства. Криминал не кажется преступлением каких-то границ. Решения об ограблении, краже принимаются легко, под влиянием импульса, убежденности в правильности простых решений и в необходимости удовлетворять свои желания. В финале проявляется социальная конкуренция с цивилизованными сверстниками, но «приличный парень» банкир оказывается «очень плохим парнем» — наркодельцом. Потому мальчишеское варварство байкеров выглядит милым шалопайством, по сравнению с уничтожающей саму себя цивилизацией. Иногда, описывая этот фильм, рецензенты говорят о принципах главных героев, но принципов как таковых здесь нет. Побег от социальной реальности, которая кажется угрожающей и разрушающей, ее обличение и обесценивание в вечном поиске того, что герои не могут ни определить, ни найти. В вечном поиске своей удачи. Принятие байкера-пограничника культуры: «В погоне за тенью» («Beyond The Law») Человек из правоохранительных органов, защитник социума, выполняет свое задание по внедрению в группировку – и не поддаваясь криминальным соблазнам, все же чувствуют не достававшую ему личностную свободу, которую дает субкультура. Это признание тех ценностей, которые дает байкерское движение. Здесь же, в песне Криса Ри, мы вновь видим усталость от давления «загрязненной» цивилизации, социальный успех в которой видится исключительно как «дорога в ад». При этом определение дается из уст матери – таким образом, цикл замкнулся. Если говорить в терминах аналитической психологии, то в фильме «Дикарь» герой был отчужден от Отца, который постепенно слабел. В «Беспечном Ездоке» — полностью отчужден от высоких родительских фигур, в поисках Идеальной Матери уничтожен братьями – соперниками или ревнивыми отцами. Там же появляется образ грязной цивилизации, своего рода Ужасной Матери, от которой и происходит побег. В «Харли Дэвидсоне и Ковбое Мальборо» герой постоянно вспоминает о покойном слабом Отце и слабо сопротивляется союзу Ужасной Матери и Криминального Отца. Пока наконец в фильме «В погоне за тенью» герой не получает – хотя бы в песне – послание от той самой Истинной Матери, которая предупреждает его о социальной «дороге в ад». Таким образом, мы можем отметить бунт Матери против социальной иерархии Отца, своего рода протест Реи против детоубийства личности ее детей Кроносом. Сын находит свою Идеальную Мать, которая способна если не защитить его от уничтожения, то предупредить об опасности. В заключении нашего исследования мы можем определить байкерскую субкультуру как эскапистскую и контр-культурную по отношению к иерархическому социуму. Она ориентирована на сугубо личную власть лидеров и авторитетов, а не социальную власть институтов и следовательно общего права. Находясь в маргинальном состоянии по отношению к социуму, байкеры склонны заниматься теневым или криминальным, «быстрым» бизнесом. Однако могут наблюдаться исторически сложившиеся различия в экономической политике клубов разных государств. Байкерская культура в большой степени отвечает Вызовам подросткового периода и воплощает условные доминанты отрочества: автономность, демонстративность, расширение границ познаваемого мира, героизацию. Однако идеологически претендует на влияние не во временном отрезке юношества и молодости, а на неопределенный срок – в байкерской мифологии – до смерти. Потому следование принципам субкультуры стимулирует выраженное прохождение (hergang) испытаний подросткового периода, но препятствует интеграции в социуме. Байкерская контр-культурная направленность и ориентация на личностную свободу отражает потребность городского индивидуума в автономности от предопределенности социальной иерархии, силового давления общественных институтов, траты ресурсов в культе потребления. Потому байкер способен стать одним из культурных героев новой мифологии. Список литературы: 1. Адоньева С.Б. Женщина как территория: Anima в мужском автобиографическом тексте // Мужской сборник: «Мужское» в традиционном и современном обществе. – вып. 2. – М.: Лабиринт, 2004. – с. 102 – 112. © 2009 » Войдите или зарегистрируйтесь для отправки комментариев |